⚫︎Amazonを見ていて知ったのだが、グレアム・ハーマンは『Architecture and Objects』という本も出してるのか。すごい仕事量だ。
そういえば、『Art and Objects』の最後のところでハーマンは、「熱いメディア」と「冷たいメディア」との対比について触れて、近代を支配した多くの「熱いメディア」が、次の時代へと移り変わるにつれて「冷える」ことを経験するだろうと書いていた。そして、哲学者が今まであまり高く評価してこなかった、古くからある「冷たいメディア」としての「建築」の重要性を指摘して、本が閉じられる。なので、『Architecture and Objects』は、『Art and Objects』のかなり直接的な「続き」ということになるのだろう。
以下は、『Art and Objects』七章から引用。翻訳はGeminiによる(「そのまま」です)。引用中にある「錯視主義的絵画」とは、普通に三次元的なイリュージョン(三次元的な表象)が成立している絵画で、遠近法的、自然主義的な絵画と考えれば良いと思う。
《メディア理論家たちの間では、マクルーハンが「冷たいメディア」と呼ぶものについて、多くの議論が行われてきました。その多くは否定的です。 彼はこの用語で、十分な情報が与えられていないメディアのことを指しており、鑑賞者がいくつかの詳細を自分で補完する必要があり、その結果としてしばしば催眠的な効果が生まれます。 》
《ここで私は、近代においては高級芸術が一般的に、過剰な情報がすでに提供されている「熱いメディア」によって支配されていたという歴史的命題を提示したいと思います。 さらに、情報過多は常に、各要素間の関係が過度に規定され、それらの自律性が抑制されることを意味すると主張したいと思います。》
《ビザンチン・アイコン、イスラム美術の装飾模様、中国山水画の霞がかった雰囲気など、どれも氷のように冷たいメディアですが、西洋のポスト・ルネサンス期以降の錯視主義的絵画は、その要素を他のすべての要素との非常に明確な関係で描いています。 これらの要素はそれぞれ、描かれた三次元空間内の特定の位置を占めているため、その関係的存在は他のすべての絵画要素との関係で完全に決定づけられています。 心はこうした絵画の美しさに圧倒されるかもしれませんが、暖炉の前のように催眠状態になることはありません。 マクルーハンの意味で、錯視主義的な油絵は「熱いメディア」であるのに対し、カンディンスキー、パウル・クレー、ポロックなどの抽象絵画は催眠的な「冷たい」ものと考えられます。》
《文学の場合、神話はいわゆる「冷たいメディア」です。なぜなら、神話では、ある程度の人物と伝説が提示されるだけで、語り直すたびにバリエーションが生じる余地があるからです。 一方、小説は文学作品の中で最も「熱いメディア」と言えるでしょう。なぜなら、小説では一字一句が権威あるテキストの中で説明されており、再版ごとに変更の余地がないからです。 映画もまた「熱いメディア」です。なぜなら、観客は常に非常に特定された形で各ショットを見せられ、好きな角度から物事を見る余地がないからです。 Humphrey Bogart(ハンフリー・ボガート)は、映画が何回上映されようとも、どのシーンでも同じように見えます。 言い換えると、映画には自律したオブジェクトは存在せず、すべてが他のものとの正確な関係によって過度に規定されたオブジェクトのみが存在します。 一方、ビデオアートは一般に、物語性がはるかに曖昧であるため、より「冷たい」傾向があります。》
《私がこのようなことを言うのは、近代時代から次の時代 (ポストモダンは本物の時代というよりも、むしろ燃えさしの混乱のようなもの) へと移り変わるにつれ、近代を支配していた多くの「熱い」形式が「冷える」ことを経験するだろうと疑っているからです。 (…) ビデオゲームが映画のより「冷たい」代替手段になるかもしれないと示唆されることもありますが、今のところ芸術としての地位に到達したものがあるかどうかは疑問です。 しかし、哲学者があまり高く評価してこなかった、もっとずっと古いジャンルが主導権を握るかもしれません。 私は建築について話しているのですが、建築は、私たちが自由に歩き回り、一度に全体を把握することができないものであり、錯視主義的絵画、小説、映画のように特定の一連のプロファイルと同一視することができないという意味で、本質的に「冷たい」ものです。》
